•  汉前泛戏剧形态的“戏衣”
•  红色革命题材剧目的创作之路探析——以昆剧《瞿秋白》为例
•  浅谈意大利即兴喜剧舞台美术的风格特征
•  歌剧《伤逝》子君唱段《欣喜的等待》演唱分析
•  《随想曲》——理查·施特劳斯歌剧的封笔之作
•  从京剧《群·借·华》看京剧艺术对三国人物形象的重塑
•  书评——李修生《元杂剧史》
•  基于ELM的吕剧传播与发展的路径研究
•  晋剧及其传承保护研究
•  非物质文化遗产之高安采茶戏的传承与发展策略研究
•  海南公仔戏艺术元素在数字产品中的应用研究
•  “双减”背景下戏曲进校园的现状调查与研究——以河南省南阳市X学校为例
•  浅谈高校表演专业台词教学研究与实践——以海口经济学院南海电影学院表演专业为例
•  广西非遗“渔鼓”在职业院校学前专业音乐教学中的应用研究——以广西幼儿师范高等专科学校为例
•  基于戏剧教育培养儿童创造力的研究
•  新时代背景下高校戏剧史类课程教学改革初探
•  迎春怒放分外香——戏剧创作和表演辅导在基层群众文化工作中的价值研究
•  线上儿童剧发展的现存问题及改进对策
•  导演视角下的舞台艺术和表演指导技巧分析——以毕业大戏《白枕》为例
•  从身体出发——戏剧演员的形体动作训练探究
•  戏剧表演与人物形象塑造探寻
•  戏剧在群众文化建设中的应用
•  基层群众文化工作中的戏剧创作与表演辅导
•  “文化自信”视域下现代流行歌曲演唱与中国传统戏曲音乐巧妙融合——以歌曲《武家坡2021》为例
•  歌曲《故乡是北京》的戏曲元素与演唱
•  女高音咏叹调《珠宝之歌》演唱处理分析
•  贝多芬奏鸣曲《暴风雨》第一乐章与第三乐章音乐分析
•  论河南筝曲《陈杏元和番》演奏风格及技法
•  冀东民歌文化的审美现状与传承发展研究
•  浅谈如何推动群众歌咏活动的创新发展
•  关于贵州布依族的民歌艺术特色的思考
•  民族器乐在群众文化建设中的应用路径与意义
•  粤曲演唱在高师声乐课堂的传承与实践路径探究
•  假声在男高音训练中的方法以及演唱运用
•  论态度对声乐训练的影响
•  情感控制在流行音乐演唱中的运用与技巧分析
•  杜威“教育即生长”视阈下的音乐活动课程
•  浅谈运用“动态切入法”研究湘西苗族鼓舞
•  默斯·坎宁汉的“机遇编舞法”对高校舞蹈专业学生现代编创能力培养的有效性研究
•  古典舞表演中人物角色的形象构建之策
•  让群众舞蹈更贴近生活——基层群众文化舞蹈创作创新
•  基于数字化背景下中职校舞蹈专业“舞+3”智慧化教学模式发展探析
•  多媒体技术下的芭蕾教学模式探究
•  高职学前教育专业多元化方式融入舞蹈教学的路径研究
•  印象、缩影与期待——评《繁花》影视与戏剧改编策略差异
•  《无名》：历史罅隙中的电影美学
•  共同体美学视域下少数民族题材电影创作
•  从平民的生活轨迹探寻社会变革规律——论《人世间》日常生活叙事
•  王家卫电影的后现代性特征

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